01 of 09
ໂລກກວ້າງຂອງການອອກແບບ Scandinavian
Decorola ບໍ່ວ່າຈະເປັນການອອກແບບແມ່ນ passion, hobby, ຫຼືແມ້ກະທັ້ງພຽງແຕ່ fancy, ໂອກາດທີ່ທ່ານໄດ້ຍິນກ່ຽວກັບແບບ Scandinavian. ໃນຄວາມເປັນຈິງ, ທ່ານອາດຈະໄດ້ຍິນຄໍາສັບທີ່ໃຊ້ຫຼາຍເທື່ອແລ້ວທີ່ທ່ານໄດ້ເລີ່ມສົງໄສວ່າມັນຫມາຍເຖິງຫຍັງແທ້. ບາງສິ່ງບາງຢ່າງແມ່ນງ່າຍທີ່ຈະເລືອກເອົາ - ຝາສີຂາວ, ຊັ້ນໄມ້ແລະເຄື່ອງເຟີນີເຈີທີ່ທັນສະໄຫມ, ແຕ່ວ່າມັນກໍ່ຕ້ອງມີເລື່ອງຫຼາຍຂຶ້ນ, ແມ່ນບໍ? ດີດັ່ງທີ່ມັນຈະເກີດຂຶ້ນ, ມີ - ຫຼາຍກວ່ານັ້ນ. ເສັ້ນທາງທີ່ນໍາໄປສູ່ການອອກແບບ Scandinavian ກາຍເປັນຫນຶ່ງໃນຮູບແບບພາຍໃນທີ່ມີຊື່ສຽງໃນໂລກໃນຕອນຕົ້ນຂອງສະຕະວັດທີ 21 ໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນໃນທ້າຍ 19. ຕາມວິທີການ, empires ເພີ່ມຂຶ້ນແລະຫຼຸດລົງ, viewsview ໂລກ, ໂລກໄດ້ໄປສົງຄາມສອງຄັ້ງແລະສິນລະປະ, philosophy ແລະເຟີນີເຈີທັງຫມົດມີການປ່ຽນແປງວິທີການທີ່ພວກເຂົາເຈົ້າເບິ່ງຕົນເອງແລະກັນແລະກັນ. ໃນການປະສົມປະສານຂອງຊື່ທີ່ມີຊື່ສຽງຫຼາຍທີ່ສຸດແລະມີຊື່ສຽງໃນປະຫວັດສາດຂອງການອອກແບບ, ຊື່ຄື Alvar Aalto, Hans Wegner, Arne Jacobsen, Eero Arnio ແລະ Ingvar Kamprad (ຜູ້ກໍ່ຕັ້ງ IKEA), ແລະທ່ານມີຫຼາຍກ່ວາ ລະດັບພາກພື້ນທີ່ໄດ້ຮັບຜົນກະທົບເກືອບທຸກໆດ້ານຂອງການອອກແບບນັບຕັ້ງແຕ່ກາງຊຸມປີ 1950 - ທ່ານມີເລື່ອງທີ່ດີແທ້.
02 of 09
Scandinavia in Focus
ຂ້ອຍຕ້ອງການນັ້ນ Scandinavia ແມ່ນບໍ່ພຽງແຕ່ຫນຶ່ງສະຖານທີ່, ມັນຫຼາຍ. ບາງຄົນສາມາດໃຊ້ເວລາບາງຄົນສາມາດຂຶ້ນກັບຜູ້ທີ່ທ່ານກໍາລັງເວົ້າກັບ, ຫຼືແມ່ນແຕ່ເວລາໃດ. ຕາມປະເພນີ, ໄລຍະນີ້ຫມາຍເຖິງສາມປະເທດເອີຣົບເຫນືອ - ປະເທດນໍເວ, ສວີເດນແລະເດນມາກ. ໃນປະຈຸບັນຢ່າງໃດກໍຕາມ, ຄໍານິຍາມໄດ້ຖືກຂະຫຍາຍຢູ່ໃນການນໍາໃຊ້ທົ່ວໄປເພື່ອປະກອບມີຟິນແລນ, ໄອສແລນ, ແລະແມ້ແຕ່ຫນ້ອຍກ່ວາ, ກີນແລນ. ເຖິງແມ່ນວ່າມີຄວາມຄ້າຍຄືກັນດ້ານປະຫວັດສາດແລະວັດທະນະທໍາລະຫວ່າງປະເທດເຫຼົ່ານີ້, ມີຄວາມແຕກຕ່າງຫຼາຍກ່ວາສອງສາມຂໍ້. ເລື່ອງຂອງວິທີທີ່ພວກເຂົາໄດ້ກາຍເປັນສະມາຊິກພາຍໃຕ້ປ້າຍໂຄສະນາຂອງການອອກແບບເຮືອນແມ່ນຫນຶ່ງໃນພາກສ່ວນທີ່ຫນ້າສົນໃຈຫຼາຍຂອງເລື່ອງ, ເລື່ອງການຕະຫຼາດເປັນເລື່ອງປະຫວັດສາດ, ແລະຫນຶ່ງທີ່ເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍການປ່ຽນແປງປັດຍາສັງຄົມໃນທ້າຍຊຸມປີ 1800.
03 of 09
Romanticism in Decline
ແສງສະຫວ່າງຮ່ວມສະໄຫມ ໂລກໄດ້ປ່ຽນແປງຢ່າງໄວວາເມື່ອສະຕະວັດທີ 19 ປິດແລະເປີດທີ 20. ການປະຕິວັດອຸດສາຫະກໍາໄດ້ປ່ຽນແປງຊີວິດການຄ້າແລະການເມືອງຢ່າງໄວວາໃນລະດັບໂລກແລະທິດສະດີຕ່າງໆທີ່ນໍາໄປສູ່ວິທີການທີ່ປະຊາຊົນເຂົ້າຮ່ວມໃນສິ່ງເຫລົ່ານີ້ໄດ້ປ່ຽນແປງເຊັ່ນດຽວກັນ. ສະໄຫມປັດຈຸບັນກໍາລັງເກີດຢູ່ໃນທຸກຮູບແບບທີ່ມັນຈະໃຊ້ເວລາ. ແຕ່ມີບັນທຶກຂອງການລັງເລເຊັ່ນດຽວກັນ, pleasers impassioned ສໍາລັບລັກສະນະທ່າມກາງຄວາມຕື່ນເຕັ້ນຂອງເຄື່ອງຈັກການພັດທະນາຢ່າງໄວວາ. ຫນຶ່ງຄໍາແນະນໍາດັ່ງກ່າວມາຈາກການເຄື່ອນໄຫວສິລະປະແລະຫັດຖະກໍານໍາໂດຍນັກອອກແບບ, William Morris. ການໂຕ້ຖຽງສໍາລັບ "ການສຶກສາຢ່າງດຸເດືອດຂອງທໍາມະຊາດ" ເຊັ່ນດຽວກັນກັບບັນດາປະເພນີຕົ້ນສະບັບທີ່ຜ່ານມາ, ຄວາມພະຍາຍາມຂອງ Morris ໃນການປະຕິເສດຫຼັກສູດທາງສັງຄົມທີ່ໄດ້ຮັບການພັດທະນາໂດຍອຸດສາຫະກໍາທີ່ເພີ່ມຂຶ້ນຂອງມື້ນັ້ນສາມາດເຫັນໄດ້ວ່າເປັນຫນຶ່ງໃນຄວາມກັງວົນສຸດທ້າຍຂອງ Romanticism ການເຄື່ອນໄຫວ Art Nouveau ໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນໃນເອີຣົບ.
04 of 09
Art Nouveau, Art Deco & World War I
Simple Joy Studio ໃນປີທໍາອິດຂອງສະຕະວັດໃຫມ່ Art Nouveau ໄດ້ຮັບການຍົກຍ້ອງວ່າເປັນ "ແບບໃຫມ່ສໍາລັບສະຕະວັດໃຫມ່." ເຊັ່ນດຽວກັນກັບການເຄື່ອນໄຫວສິລະປະໃຫມ່, Art Nouveau ແມ່ນຫຼາຍຮູບແບບທີ່ປະຕິເສດຮູບແບບທີ່ຜ່ານມາ. ແລະເຊັ່ນດຽວກັນກັບການເຄື່ອນໄຫວສິລະປະແລະເຄື່ອງຫັດຖະກໍາມັນໄດ້ຮັບເອົາ ສິລະປະອອກແບບ ຂອງການອອກແບບພາຍໃນເຊັ່ນດຽວກັນກັບສິລະປະແລະສະຖາປັດຕະຍະກໍາ. ໃນຂະນະທີ່ຍຸໂລບຍ້າຍໄປໃກ້ກັບການລະບາດຂອງສົງຄາມໂລກຄັ້ງທີ 1 ໃນປີ 1914, ຄວາມຄິດເຫັນຂອງສັງຄົມໄດ້ກາຍເປັນສ່ວນຫນຶ່ງຂອງຄວາມພະຍາຍາມດ້ານສິລະປະ. ການປະທ້ວງຂອງສິລະປະຍຸໂລບໂດຍຜ່ານການເຄື່ອນໄຫວເຊັ່ນດຽວກັນກັບຊາວ Bauhaus ເຍຍລະມັນ, ນັກກໍ່ສ້າງລັດເຊຍແລະນັກປະຕິບັດຂອງປະເທດລັດເຊຍໄດ້ສະທ້ອນເຖິງການປະຕິເສດຄວາມຫມາຍຂອງປະເພນີສັງຄົມແລະຄົນຊັ້ນສູງ. ໃນເວລາທີ່ສົງຄາມສິ້ນສຸດລົງໃນປີ 1918, ໂຄງສ້າງເຫຼົ່ານັ້ນໄດ້ສະແດງໃຫ້ເຫັນອາການທີ່ອ່ອນແອເຊັ່ນການອອກແບບທໍາມະຊາດຂອງ Art Nouveau. ເຖິງວ່າຈະມີການກໍ່ການຮ້າຍຂອງສົງຄາມໂລກ, ພຽງແຕ່ສອງປີທີ່ຜ່ານມາໄດ້ແຍກແຍະສິ້ນສຸດຂອງການຂັດແຍ້ງຈາກການເລີ່ມຕົ້ນຂອງ Roaring 20s , ແລະໃນປີ 1925, ການອອກແບບທໍາມະຊາດຂອງ Art Nouveau ໄດ້ຖືກປະຕິເສດໂດຍສ່ວນໃຫຍ່ໂດຍການອອກແບບທີ່ເບິ່ງເຫັນ, of Art Deco ແລະເຖິງແມ່ນວ່າມັນມີຈຸດປະສົງເພື່ອສະເຫຼີມສະຫຼອງເວລາຂອງຄວາມຮຸ່ງເຮືອງທີ່ບໍ່ເປັນລະບຽບຮຽບຮ້ອຍ, ການປົກຄອງຂອງ Art Deco ເປັນແບບການອອກແບບທີ່ຍອດຢ້ຽມຂອງພວກຄົນຊັ້ນສູງໃຫມ່ຂອງຄົນ ຮັ່ງມີໃຫມ່ ໄດ້ຊ້າລົງຍ້ອນການເລີ່ມຕົ້ນຂອງການຊຶມເສົ້າທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ໃນປີ 1930 ແລະໄດ້ຢຸດເຊົາການສິ້ນສຸດລົງໂດຍການລະບາດ ຂອງສົງຄາມໂລກຄັ້ງທີສອງ.
05 of 09
ສົງຄາມໂລກຄັ້ງທີສອງ, ແບບທັນສະໄຫມແລະການອອກແບບປະຊາທິປະໄຕ
Contemporist ຖ້າ WWI ໄດ້ປາກົດຂັດແຍ້ງກ່ຽວກັບໂຄງສ້າງທາງສັງຄົມຂອງຜູ້ສູງອາຍຸແລະຊົນຊັ້ນສູງຂອງຍຸໂລບ, ສົງຄາມໂລກຄັ້ງທີ່ສອງໄດ້ເປີດກວ້າງ. ຫຼາຍກວ່າຫນຶ່ງໃນສະຖານະການໃນ ruins ແລະເຖິງວ່າວ່າອໍານາດຂອງເອີຣົບຈະຕໍ່ສູ້ສໍາລັບທົດສະວັດທີ່ຈະປະຕິບັດຕໍ່ຜົນປະໂຫຍດທີ່ບໍ່ດີຂອງອານານິຄົມໃນອາຟຣິກາ, ອາເມລິກາໃຕ້ແລະອາຊີ, ມື້ນັ້ນຍັງຖືກນັບເລກກັນ. ທັດສະນະຂອງ philosophical ຂອງເອີຣົບກ່ຽວກັບສິນລະປະແລະສັງຄົມແມ່ນຍັງມີການປ່ຽນແປງ, ແລະການປ່ຽນແປງດັ່ງກ່າວໄດ້ເຮັດໃຫ້ເຫັນໄດ້ຊັດເຈນໃນການອອກແບບເຮືອນເຊັ່ນດຽວກັນ.
ເຖິງຈຸດນີ້, ເປົ້າຫມາຍຂອງການອອກແບບພາຍໃນເຖິງການອອກແບບສິ່ງທໍ, ເຟີນິເຈີແລະຮູບວໍເປເປີ, ໃນຄວາມຮູ້ສຶກທົ່ວໄປ, ໄດ້ຮັບການສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນຢ່າງຖືກຕ້ອງ. ບໍ່ວ່າຈະຢູ່ໃນ Art Deco, Art Nouveau, ຫຼືຮູບແບບໃດກໍ່ຕາມ, ຄວາມງາມຢູ່ໃນບ້ານແມ່ນແຂວງຂອງຜູ້ທີ່ສາມາດຈ່າຍໄດ້. ລະດັບຂອງຄວາມສັບສົນຫລືສະຕິປັນຍາໃນການອອກແບບແມ່ນການສະທ້ອນໃຫ້ເຫັນເຖິງສະຖານະພາບທາງສັງຄົມຂອງເຈົ້າຂອງບ້ານແລະໃຫຍ່ກວ່ານັ້ນກໍ່ຫມາຍຄວາມວ່າດີກວ່າ. ຢ່າງໃດກໍຕາມທີ່ໄດ້ເລີ່ມມີການປ່ຽນແປງພາຍຫຼັງສົງຄາມແລະປະເພນີທີ່ເລີ່ມຕົ້ນໃນສ່ວນຫນຶ່ງກັບ Art Nouveau ໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນໃນຮູບແບບໃຫມ່.
06 of 09
ວັນໃຫມ່ສໍາລັບການອອກແບບເອີຣົບ
ຄວາມປາຖະຫນາທີ່ຈະສ້າງຂື້ນ ມັນບໍ່ມີຄວາມຫຍຸ້ງຍາກທີ່ຈະຈິນຕະນາການເບິ່ງຢ່າງກວ້າງຂວາງໃນຊຸມປີ 40 ແລະ 50 ຂອງສອງປີທີ່ສອງສົງຄາມໂລກໃນເຄິ່ງຫນຶ່ງຂອງສະຕະວັດຫນຶ່ງເປັນຫຼັກຖານວ່າມະນຸດແມ່ນສ່ວນຫນຶ່ງທີ່ເຮັດຜິດ. ເຊັ່ນດຽວກັນກັບຜູ້ຄົນໃນເວລາຍ່າງອື່ນໆຫຼັງຈາກສົງຄາມໂລກຄັ້ງທີ II, "ໂລກການອອກແບບກໍາລັງຊອກຫາຢາແກ້ພິດສໍາລັບການລວມຕົວ, ເຊິ່ງເປັນຕົວແທນໃນການອອກແບບໂດຍແບບຕ່າງປະເທດ, ເຊິ່ງຂອບໃຈກັບ Bauhaus- ທີ່ເຊື່ອມໂຍງກັບເຢຍລະມັນ." ແນວຄວາມຄິດສັງຄົມໃຫມ່ຊາທິປະໄຕໄດ້ຖືກກວາດຜ່ານເອີຣົບແລະໃນການອອກແບບພວກເຂົາໄດ້ຮູບແບບຂອງການຫຼີກເວັ້ນການສົນທະນາເກົ່າກວ່າປະມານຄວາມງາມແລະສະຖານະພາບ. ການຕັດສິນໃຈໃຫມ່ໄດ້ກາຍເປັນວ່າຄວາມງາມທີ່ຖືກສະຫງວນໄວ້ສໍາລັບຜູ້ທີ່ມີຄວາມຮັ່ງມີແລະການເຮັດວຽກທີ່ຕ້ອງການໂດຍມະຫາຊົນສາມາດລວມກັນແລະວ່າຜະລິດຕະພັນດັ່ງກ່າວຄວນມີລາຄາຖືກສໍາລັບທຸກຄົນ. ໃນເວລາດຽວກັນ, ປີຫຼັງຈາກສົງຄາມໂລກຄັ້ງທີສອງໄດ້ເຫັນປະເທດຊາດຂອງ Scandinavia banding ໃກ້ຊິດກັນ. ນີ້ແມ່ນຄວາມຈິງໂດຍສະເພາະໃນການອອກແບບ, ການຕັດສິນໃຈທີ່ບັນລຸໄດ້ໂດຍຜ່ານກອງປະຊຸມຂອງກອງປະຊຸມ 1940 ທີ່ຈັດຂຶ້ນໃນນະຄອນຕ່າງໆຂອງສະແກນດິເນວີ.
07 of 09
ອອກແບບໃນ Scandinavia
Loving It ວິທີການໃຫມ່ນີ້ໃນການອອກແບບ, ການສົມທົບຄວາມງາມ, ຄວາມງ່າຍດາຍແລະການເຮັດວຽກແມ່ນເຫມາະສົມພຽງແຕ່ເພື່ອເນັ້ນຫນັກໃສ່ຈໍານວນລັກສະນະການອອກແບບ Scandinavian ທີ່ຍາວນານ. ຫນ້າທໍາອິດໃນບັນດາເຫຼົ່ານີ້ແມ່ນຄວາມຕ້ອງການສໍາລັບການເຮັດວຽກ. ສະພາບອາກາດທີ່ຮຸນແຮງຂອງພາກເຫນືອເອີຣົບ, ໂດຍສະເພາະໃນລະດູຫນາວ, ໄດ້ມີອິດທິພົນຕໍ່ບັນດານັກສະແກນດິເນເວຍທີ່ໄດ້ຮັບຜົນປະໂຫຍດສູງກວ່າການຕົກແຕ່ງແລະຄວາມງ່າຍດາຍຈະປະຕິບັດຕາມທໍາມະຊາດເປັນສ່ວນຫນຶ່ງຂອງສົມຜົນດັ່ງກ່າວ. ເຖິງຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ການປະຕິບັດງານກໍ່ໄດ້ເນັ້ນຫນັກເຖິງການເຄື່ອນໄຫວ Bauhaus ເຊິ່ງໄດ້ມີອິດທິພົນຕໍ່ບາງເວລາໃນສະຖາປັດຍະກໍາ Scandinavian.
ເຖິງແມ່ນວ່າການສ້າງແບບຈໍາລອງ Scandinavian ໂດຍສະເພາະຂອງການອອກແບບທີ່ທັນສະໄຫມໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນໃນຊຸມປີ 40, ມັນບໍ່ແມ່ນຈົນກ່ວາໃນຊຸມປີ 1950 ທີ່ມັນໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນທີ່ຈະມີຮູບຮ່າງເປັນຫນ່ວຍງານທີ່ຮູ້ຈັກ. ຫນຶ່ງໃນບາດກ້າວທີ່ສໍາຄັນທໍາອິດແມ່ນການສ້າງລາງວັນ Lunning, ທີ່ມີຊື່ວ່າ Frederik Lunning, ຜູ້ນໍາເຂົ້ານິວຢອກທີ່ອອກແບບແບບດັ້ງເດີມ. ລາງວັນທີ່ໄດ້ຮັບການຮັບຮອງວ່າ "ລາງວັນ Nobel" ຂອງ Scandinavian Design "ໄດ້ຮັບການປະກາດເປັນຄັ້ງທໍາອິດໃນປີ 1951 ແລະທຸກໆປີຕໍ່ໄປຈົນຮອດປີ 1970. ບໍ່ດົນຫລັງຈາກຈັດຕັ້ງການອອກແບບ Scandinavian ໄດ້ຮັບລາງວັນຫນຶ່ງຂອງແຊ້ມທໍາອິດທີ່ແຂງແຮງທີ່ສຸດ ໃນນັ້ນບັນນາທິການຂອງນິຕະຍະສານ House Beautiful, Elizabeth Gordon. ທ່ານ Gordon ກ່າວວ່າ "ການອອກແບບ Scandinavian ເປັນທາງເລືອກໃຫມ່ໃນການອອກແບບ Nazi-era: ປະຊາທິປະໄຕ, ທໍາມະຊາດ, ຫນ້ອຍ, ໃກ້ຊິດ, ແລະສຸມໃສ່ເຮືອນແລະຄອບຄົວ, ບໍ່ແມ່ນລັດ". ໃນປີ 1954, Gordon ຈັດ ການອອກແບບໃນ Scandinavia , ການວາງສະແດງການເດີນທາງຂອງການອອກແບບທີ່ດີທີ່ສຸດຂອງປະເທດທີ່ລວບລວມໄດ້ສະເຫນີ. ສໍາລັບສາມປີການສະແດງໄດ້ໄປຢ້ຽມຢາມຕົວເມືອງໃນສະຫະລັດອາເມລິກາແລະການາດາກ່ອນທີ່ຈະມາຮອດໃນທ້າຍປີ 1957.
08 of 09
ການອອກແບບ Scandinavian ໃນພາຍໃນ
The Little Design Corner ໃນເວລາທີ່ການອອກແບບໃນ Scandinavia ສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງການດໍາເນີນງານຂອງຕົນ, ການອອກແບບ Scandinavian ເປັນສິນຄ້າທີ່ໄດ້ຮັບການຍອມຮັບໃນທົ່ວໂລກ, ຫນຶ່ງທີ່ມີຄວາມເຂັ້ມແຂງໂດຍສະເພາະຕໍ່ໄປນີ້ຢູ່ໃນສະຫະລັດ. ເຖິງວ່າຄວາມນິຍົມຂອງມັນຫຼຸດລົງລະຫວ່າງຊຸມປີ 1960 ແລະ 80, ຈຸດສຸມໃສ່ຄວາມຍືນຍົງທີ່ໄດ້ບັນທຶກໄວ້ໃນຍຸກ 90 ແລະຕົ້ນປີ 2000 ໄດ້ເຮັດໃຫ້ຊີວິດໃຫມ່ເກີດຂຶ້ນໃນແນວໂນ້ມ. ຫ້ອງທີ່ອອກແບບມາໃນແບບ Scandinavian ດັ່ງທີ່ພວກເຮົາຮູ້ວ່າມື້ນີ້ມີຄວາມພູມໃຈໃນຄວາມຝັນຂອງສີຂາວເພື່ອເນັ້ນຫນັກໃສ່ຄວາມສະຫວ່າງ, ສີແດງທີ່ມີສີຂີ້ເຖົ່າຢ່າງຮຸນແຮງທີ່ມີສີສັນ, ສີທໍາມະຊາດເຊັ່ນໄມ້ແລະແກນ, ການຂາດການປິ່ນປົວໃນປ່ອງແລະຜ້າພົມ, ຮູບແບບທີ່ບໍ່ມີຄວາມສັບສົນທີ່ເນັ້ນຫນັກກ່ຽວກັບຄວາມງາມທີ່ສວຍງາມທີ່ສຸດ.
ພື້ນທີ່ນີ້ແມ່ນຮູບຂອງຫ້ອງ Scandinavian-designed. ຊັ້ນພື້ນໄມ້ທີ່ເປົ່າພ້ອມກັບຂາປະທານ, ຕາຕະລາງແລະພືດໃຫ້ຄວາມຮູ້ສຶກຂອງໂລກພາຍນອກທີ່ມີຄວາມສໍາຄັນຕໍ່ກັບແບບນີ້. ໃນເວລາດຽວກັນ, ກໍາແພງຫີນອິດສີຂາວມີຄວາມຫນາແຫນ້ນໃນຂະນະທີ່ maximizing ແສງສະຫວ່າງທີ່ຜ່ານຊ່ອງປະຕູຂະຫນາດໃຫຍ່. ເກົ້າອີ້ແລະແສງສະຫວ່າງຍັງມີແບບທີ່ທັນສະໄຫມກາງສະຕະວັດທີຫນຶ່ງເຊິ່ງໄດ້ຮັບຜົນກະທົບຈາກຮູບລັກສະນະຂອງການອອກແບບ Scandinavian ໃນຂັ້ນຕອນຂອງໂລກໃນຊຸມປີ 50. ສ່ວນໃຫຍ່ຂອງການຈັດການທັງຫມົດ, ເຖິງແມ່ນວ່າສໍາລັບຊ່ອງຫວ່າງຂະຫນາດນ້ອຍ, ແມ່ນ uncluttered ແລະງ່າຍດາຍ, ໃຫ້ຊ່ອງທັງຫມົດອົບອຸ່ນຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ຮູ້ຈັກເປັນ Hygge ("hoo-gah"), ເຊິ່ງເປັນຈຸດປະສົງຂອງຫ້ອງແບບ Scandinavian ແບບໃດຫນຶ່ງ.
09 of 09
ການອອກແບບ Scandinavian ໃນເຟີນີເຈີ
ວັດທະນະທໍາ Nordic ນອກເຫນືອຈາກການສ້າງຮູບແບບຕ່າງໆທີ່ພວກເຮົາສ້າງຫ້ອງຂອງພວກເຮົາ, ການອອກແບບ Scandinavian ແມ່ນເປັນທີ່ຮູ້ຈັກສໍາລັບການປະກອບສ່ວນຂອງຕົນໃນການອອກແບບເຄື່ອງເຟີນີເຈີ, ຊຶ່ງອາດຈະກາຍເປັນມໍລະດົກທີ່ສຸດທີ່ສຸດ. ຫຼັງຈາກທີ່ທັງຫມົດ, ເຮືອນຂອງອາເມລິກາບໍ່ຫຼາຍປານໃດແມ່ນສໍາເລັດໂດຍບໍ່ມີການເດີນທາງກັບ IKEA. ແລະອິດທິພົນຂອງຕ່ອນເຊັ່ນ: ເກົ້າອີ້ອາວອນ Alvar Aalto ແລະບ່ອນນັ່ງ ໄຂ່ , ໄຂ່ , ແລະ Swan Arne Jacobson ຍັງສືບຕໍ່ຮູ້ສຶກເຖິງມື້ນີ້. ຮູບພາບນີ້ສະແດງໃຫ້ເຫັນຮູບແບບຂອງຮູບແບບແລະຮູບແບບທີ່ມາຈາກການອອກແບບເກົ້າອີ້ Scandinavian ແບບຫນຶ່ງຮ້ອຍປີແລະເຮັດໃຫ້ພວກເຮົາມີເຫດຜົນຫຼາຍຢ່າງທີ່ຄາດຫວັງຕໍ່ອີກຫນຶ່ງຮ້ອຍຫຼາຍ.